trans


next vita news contact works seminare  

news | anne katrin stork

   
 
Titelbild Katalog: Meeting Points and other Areas_Anne Katrin Stork

Form # 8/19, Anne Katrin Stork, glazed ceramic, 41,5 x 31 x 27 cm, whte clay, 2019

 

meeting points 
and other areas

Anne Katrin Stork

 

Die Identität von Dingen in Landschaften, ihre Verortung in der Welt, ihre innere und äußere Organisation – darum geht es der Berliner Bildhauerin Anne Katrin Stork. „meeting points and other areas“ zeigt aktuelle keramischen Skulpturen und Fotografien, in denen Stork den Begriff des Raumes verhandelt. Da geht es um Daseinsmomente, die sie subtil beschreibt. Stork zeigt Momente von Geschlossenheit und Auflösung und zugleich die Kräfte des Werdens „dazwischen“: Veränderung und Beharrlichkeit. Ihre Skulpturen suchen danach, Raum spürbar zu machen, ihn gerade in komplexen, chaotisch anmutenden Situationen wahrzunehmen: Räume zwischen oft nahezu flächigen Einzelelementen nähren Volumen und setzen Gegenüberliegendes in Beziehung. Vielschichtige, farbige Glasuren fügen den plastischen Kompositionen eine komplexe Klangebene hinzu.

Die Präsenz von Raum und das Verhältnis von Natur, Körperlichkeit und Identität sind auch in Storks fotografischen Arbeiten zentral. Die Arbeiten, die während einer Japanreise 2019 entstanden, zeigen Landschaftsausschnitte. Pflanzen, Bäume, Steine, aber auch Häuser und Straßen erscheinen als räumliche Elemente, die in Beziehung zueinanderstehen. In den Bildern gibt es oft einzelne Dinge, die sich scheinbar mit einer eigenen, besonderen skulpturalen Präsenz inszenieren. Anne Katrin Stork geht in den gezeigten Arbeiten in Dialog mit dem vielschichtigen Begriff des Raumes in der japanischen Kultur, der sich auf viele differenzierte Ebenen bezieht und die Bedeutung des Zwischenraumes betont – ganz so wie die Skulpturen Storks.


Künstlerbuch mit keramischen Skulpturen und Fotografien von Anne Katrin Stork, 2023 | Softcover mit 144 Seiten, 88 Abbildungen und Texten von Sara Bernshausen, Alice Goudsmit, Manami Iwashita und Anne Katrin Stork | 17 x 24 cm | Fadenbindung mit offener Schweizer Broschur und Klappen | Deutsch | Englisch | Japanisch | Dezember 2023 | published by KRAUTin Verlag, Berlin | ISBN - 978-3-96703-101-0 | 28,00 Euro |

__________

The identity of things in landscapes, their location in the world, their internal and external organisation - this is what Berlin sculptor Anne Katrin Stork is concerned with. „meeting points and other areas“ shows current ceramic sculptures and photographs in which Stork negotiates the concept of space. It is about moments of existence that she subtly describes. Stork shows moments of closure and dissolution and at the same time the forces of becoming „in between“: change and persistence. Her sculptures seek to make space tangible, to make it perceptible, especially in complex, seemingly chaotic situations: Spaces between often almost flat individual elements nourish volumes and place opposing elements in relation to one another. Multi-layered, coloured glazes add a complex layer of sound to the sculptural compositions. 

The presence of space and the relationship between nature, physicality and identity are also central to Stork‘s photographic works. The works, which were created during a trip to Japan in 2019, show sections of landscapes. Plants, trees, stones, but also houses and streets appear as spatial elements that relate to one another. In the pictures, there are often individual things that seem to stage themselves with their own special sculptural presence. In the works on display, Stork also engages in a dialogue with the multi-layered concept of space in Japanese culture, which refers to many differentiated levels and emphasises the importance of the space in between - just like Stork‘s sculptures.


Art catalogue showing ceramic sculptures and photographs by Anne Katrin Stork, 2023 | soft cover with 144 pages, 88 colour illustrations and texts by Sara Bernshausen, Alice Goudsmit, Manami Iwashita and Anne Katrin Stork | 17 x 24 cm | thread stitching with open Swiss brochure and flaps | German | English | Japanese | december 2023 | published by KRAUTin Verlag, Berlin | ISBN - 978-3-96703-101-0 |  28,00 Euro |

__________

2023 / actual catalog:
meeting points and other areas
Anne Katrin Stork

Der Katalog kann bei mir oder beim KRAUTin-Verlag erworben werden,
Bestellungen bitte per Mail: a.k.stork(at)gmx.de, Preis: 28,00 Euro

 

Meeting Points and other Areas_Catalog_Anne Katrin Stork

 

Meeting Points and other Areas_Catalog_Anne Katrin Stork

 

meeting points and other areas_catalog_Anne Katrin Stork

 

2023 / actual catalog:
meeting points and other areas
Anne Katrin Stork

_____________________________________________________________

 

meetingpoints and other areas _Anne Katrin Stork
Landschaft #12/19, Fotodirektdruck auf Aludibond, 2019, Anne Katrin Stork,
Figur # 3/21, 56 x 34 x 32 cm, gebrannter Ton, unglasiert, 2021, Anne Katrin Stork

meeting points and other areas
03.09. - 12.09.21
Anne Katrin Stork

Im Pavillon am Milchhof zeigt die Bildhauerin Anne Katrin Stork neue keramische Arbeiten und Fotografien. Die aktuellen Werke verhandeln den Begriff des Raumes, die Identität von Dingen und Wesen, ihre Verortung in der Welt und deren innere und äußere Organisation. Dabei beschreibt Anne Katrin Stork subtil Daseinsmomente zwischen Geschlossenheit und Auflösung, zwischen Veränderung und Beharrlichkeit.

In den keramischen Arbeiten finden sich abstrakte Formen, die an pflanzenähnliche oder architektonische Strukturen erinnern und das Verhältnis von Innen und Aussen teilweise offenlegen. Der Zwischenraum zwischen den oftmals nahezu flächigen, einzelnen Elementen, nährt das Volumen und setzt Gegenüberliegendes in Beziehung. Die Skulpturen suchen danach, Raum spürbar zumachen und die eigene Verortung wahrzunehmen, gerade in komplexen, chaotisch anmutenden Situationen. Vielschichtige, farbige Glasuren fügen den plastischen Kompositionen eine komplexe Klangebene hinzu.

Die Fotografien sind während einer Japanreise im Sommer 2019 entstanden. In ihnen werden Ausschnitte von Landschaften gezeigt, die das Verhältnis von Mensch und Natur in den Fokus nehmen. Pflanzen, Bäume, Steine, aber auch Häuser und Strassen erscheinen als räumliche Elemente, die in Beziehung zueinander stehen. In den Bildern gibt es oft einzelne Dinge, die sich scheinbar mit einer eigenen, besonderen skulpturalen Präsenz inszenieren. Die Präsenz von Raum und das Verhältnis von Natur, Körperlichkeit und Identität sind auch hier die wesentliche Aspekte der künstlerischen Befragungen. In den gezeigten Arbeiten geht Anne Katrin Stork auch in Dialog mit dem vielschichtigen Begriff des Raumes in der japanischen Kultur, der sich auf viele differenzierte Ebenen bezieht und die Bedeutung des Zwischenraumes betont.

Die Ausstellung ist von allen Seiten jederzeit von außen einsehbar.
Ein Besuch der Ausstellung ist gern auch nach telefonischer Vereinbarung flexibel möglich, -
Anne Katrin Stork (0176 385 465 38) ist tagsüber im Ateliergebäude Milchhof (im Atelier 004, EG rechts) zu erreichen, welches sich direkt neben dem Pavillon befindet.

Es gelten die aktuellen Bestimmungen der SARS-CoV-2-Infektionsschutzmaßnahmenverordnung.

Ort:
Pavillon am Milchhof
Schwedter Str. 232
10435 Berlin
www.milchhofpavillon.de
www.milchhof-berlin.de
fon 030 - 820 734 79

PDF_meeting points and other areas_Anne Katrin Stork

 

_____________________________________________________________

incidental remarks_catalog_stork


Download here

incidental remarks
towards spacial affairs
Anne Katrin Stork

Juni 2017

_______________________________________________

 

 

among heads_Anne Katrin Stork

head #2/16
,
Anne Katrin Stork, glazed ceramic, 45 x 50 x 47 cm, 2016

 

among heads | 16.07. - 02.09.2016
Anne Katrin Stork

 

super bien!
gewächshaus für zeitgenössische kunst
Schwedter Strasse 232
10435 Berlin
www.superbien.de

 

Anne Katrin Stork zeigt im Gewächshaus super bien! eine skulpturale Installation mit den Titel among heads. Es sind Köpfe zu sehen, farbig glasierte Keramiken, die auf einfach konstruierten Holzgestellen stehen. Die Köpfe sind in verschiedenen Höhen positioniert, zwischen ihnen finden sich Pflanzen und weitere, unbesetzte Sockel. Es ist ein Spiel mit Präsenz und Abwesenheit. In irritierender Weise zeichnet Anne Katrin Stork ein Beziehungsgeflecht, in der ein Wechsel der Perspektiven nicht nur erlaubt, sondern erwünscht ist. Sie fordert den Betrachter heraus, seine gewohnten, festen Standpunkt zu verlassen und sich hineinzubegeben, in diese scheinbar zufällige Anordnung von Pflanzen, Köpfen und Sockeln.

Die ausnahmslos weiblichen Köpfe werden in scheinbar traditioneller Denkmalskultur "auf den Sockel gehoben". Ihre unterschiedlichen Höhen suggerieren eine Rangfolgensystem, gleichzeitig schein alles in Unordnung, die freien Plätze deuten auf fehlende Personen hin. Die teils ausmodellierten Köpfe sind eingerahmt in einen ausufernden plastischen Kragen, in den sie mitunter einzusinken scheinen. Sich auflösende Strukturen finden sich neben wiedererkennbaren, klassischen plastischen Mustern. Farbe konkurriert mit Form und arbeitet mitunter gegen sie.

Anne Katrin Stork erforscht in oftmals seriellen Arbeiten die Identität von Dingen und Wesen, ihre Verortung in der Welt und deren innere und äußere Organisation. Dabei beschreibt sie subtil Daseinsmomente zwischen Geschlossenheit und Auflösung, zwischen Veränderung und Beharrlichkeit. Zunehmend spielt die Landschaft in ihrer künstlerischen Arbeit eine Rolle und der Mensch wird nunmehr präsent als stiller Betrachter und Gegenüber der plastischen Arbeiten.

 

____________________________________________________

 

 

incidental remarks_Anne Katrin Stork_2016

 

 

Galleri Visby, Lønstrup, DK
incidental remarks | 22.03. - 06.05.2016
Anne Katrin Stork

"Ich möchte wissen, wie Formen und Kräfte wirken, welche Rolle der Raum dazwischen spielt. Ich vertiefe mich in ein System der Verästelung und verliere mich in den verschiedenen Abzweigungen, den verschiedenen Richtungen und spüre ein Gleichgewicht. Jedes Einzelne ist wichtig." Anne Katrin Stork

Als Bildhauerin und Fotografin seziert Anne Katrin Stork die Beziehung von Form und Raum. Sie erforscht in oftmals seriellen Arbeiten die Identität von Dingen und Wesen, ihre Verortung in der Welt und deren innere und äußere Organisation. Dabei beschreibt sie subtil Daseinsmomente zwischen Geschlossenheit und Auflösung, zwischen Veränderung und Beharrlichkeit. Zunehmend spielt die Landschaft in ihrer künstlerischen Arbeit eine Rolle und der Mensch wird nunmehr präsent als stiller Betrachter und Gegenüber der plastischen Arbeiten.

Das Modellieren wird in Variationen und unterschiedlichen Ausprägungen zum Thema und zur Aussage. Hier das spontane Aneinanderdrücken der Formenteile, - die ursprüngliche Vielteiligkeit bleibt sichbar und der Prozess diffus nachvollziehbar. Dort das wiederholte Überarbeiten, welches Spuren tilgt und die Einheit betont. Oft geht es darum, die Grenzbereiche von Plastiken auszuloten in ihrem Bezug zum umgebenden Raum und den multiplen Möglichkeiten ihrer Wahrnehmung.

incidental remarks | Galleri Visby , Lønstrup, DK
Mårup Kirkevej 62, 9800 Hjørring/ Lønstrup (single show)
Neue keramische Arbeiten und Fotos


english version:
"I want to know, how forms and strength operate, which role the space intermediately is playing. I immerse myself in a system of ramification and I get lost in the different junctions, the different directions and I feel a balance. each and every is important." Anne Katrin Stork

As sculptor and fotographer Anne Katrin Stork is dessecting the relationship between form and space. She is researching in often seriel art works the identity of things and beings, their placing in the world and their inner and outer organisation. Thereby she descibes subtile moments of being between coherence and resolution, between alteration and persistence.

Increasingly landscape is playing a more important role in her artistic work and now man is now present as silent observer and opposite of the plastic work. Anne Katrin Stork uses colour as an additional independent element in her works. So there is emerging occasionally a surprising polyphony of the composition, which challenges the art pieces in their vulnerability.

Modeling becomes in variations and different characteristics a theme and statement. Here the pieces are put together in a spontaneous way - the original diversity keeps visible and the process vague comprehensible. There the repetition going over the form, which delete the traces and emphasizes the unity. Often it´s about researching the border area of plastic and the multiple possibles of perception.

incidental remarks | Galleri Visby , Lønstrup, DK
Mårup Kirkevej 62, 9800 Hjørring/ Lønstrup (single show)
new ceramic works and photos

____________________________________________________

 

 

Vraa_stork

 

Vraa Højskole apriludstilingens, Vraa, DK
aspects of landscape
|
24.03. - 28.03.2016

opening 24.03., thursday 14-17 pm
music: Steen Hedegård and Poul Jørgensen, piano and contrabass
Opening hours 25-28.03.2016. 11-17:00
Kunstsalen, Vrå Højskole, Højskolevej 1, 9760 Vrå

Asbjørn K. Jensen
Birte Ohsten
Dorte Visby
Henning Nielsen
Jette Wistoft Noyes
Leif Lemmiche
Lene Palm Larsen
Lisbeth Gjørtz Fast
Pia Birkholm
Pia Skogberg

Gäste 2016:
Anker Mortensen
Anne Katrin Stork
Nurith Lumer-Klabbers

Anne Katrin Stork // aspects of landscapes

"Thematisch getrennt wird zunächst das Volumen als geschlossene Form behandelt,- korrespondierend zur aufgelösten, richtungslosen Form. Das verbindende Element: diffuse, farbverwandte Oberflächen." Anne Katrin Stork

Die Installation nährt sich vom Dialog zwischen Farbe und Form, zwischen Kontrolle und Zufall, zwischen Vergehen und neuem Wachsen. Einige Arbeiten stehen deutlich in Beziehung zueinander, während andere sich diesem Zusammenhalt verweigern. Alle gemeinsam bilden einzelne Aspekte einer imaginären, jedoch unvollständigen Landschaft ab.

Als Bildhauerin und Fotografin seziert Anne Katrin Stork die Beziehung von Form und Raum. Sie erforscht in oftmals seriellen Arbeiten die Identität von Dingen und Wesen, ihre Verortung in der Welt und deren innere und äußere Organisation. Dabei beschreibt sie subtil Daseinsmomente zwischen Geschlossenheit und Auflösung, zwischen Veränderung und Beharrlichkeit. Zunehmend spielt die Landschaft in ihrer künstlerischen Arbeit eine Rolle und der Mensch wird nunmehr präsent als stiller Betrachter und Gegenüber der plastischen Arbeiten.

Die Farbe flicht die Künstlerin zunehmend als weiteres, eigenständiges Element in ihrem Werk ein. So entstehen polyphone, räumliche Arbeiten, die sich einer offensichtlichen Zuordnung verweigern. Es entsteht eine überraschende Mehrstimmigkeit der Komposition, die die Arbeiten in Ihrer Verletzlichkeit herausfordert.

english version:
" Thematically seperated the volume is dealed initially as a closed form,-
corresponding to the dissolved and aimless form. The connecting element: diffuse, related to similar colorized surfaces."
Anne Katrin Stork

The Installation is telling from the dialoge between colour and form, between controll and coincidence, between vanishing and new growing. Some works are standing obviously in relationship to each other, as others are refusing this coherence. Altogether build single aspects of an imaginary, incomplete landscape.

As sculptor and fotographer Anne Katrin Stork is dessecting the relationship between form and space. She is researching in often seriel art pieces the identity of things and beings, their placing in the world and their inner and outer organisation. Thereby she descibes subtile moments of being between coherence and resolution, between alteration and persistence.

Increasingly landsccape is playing a more important role in her artistic work and now man is now present as silent observer and opposite of the plastic work.

Anne Katrin Stork uses color as an additional independent element in her works. There is emerging a surprising, spacial polyphonie of the composition, which challenges the art works in their vulnerability. which refuse the obvious correlation.

 

 

 

 

 
     
   

© 2022 anne katrin stork, germany | from 05.01.2022 | e-mail: a.k.stork@gmx.de